Музыка всегда играла важную роль в области искусства: просто подумайте о музыкальном сопровождении в греческом театре, которое усиливает драматический эффект слова (вызывает воспоминания) и жеста (которые вместо этого идеально приводят изображения в движение сами), чтобы усилить взаимодействие со зрителями. Те, кто физически и / или психически болен, ничего не делают, кроме как прерывают процесс общения как с внешним миром, так и с самим собой. Контакты и нормальные отношения с окружающей средой нарушаются, и человек постепенно достигает такой изоляции, чтобы стать незнакомцем для себя. Больной субъект все больше и больше погружается в покрывало густого тумана, где изменяются воспринимающие, интеллектуальные и эмоциональные процессы. Внешняя реальность часто становится чем-то неизвестным и угрожающим, чем-то, что больше не отражает ее внутренний мир и / или наоборот. Музыка может помочь исследовать, рассеять этот туман и способствовать приобретению и развитию знаний о себе и других . В этом контексте важно упомянуть основной терапевтический элемент, который необходим в музыкальной терапии: элемент отношений . В психодинамике мы могли бы сказать, что человек не существует вне отношений. Терапевт слушает как музыку, которую импровизирует пациент, так и человека в музыке. Тогда мы могли бы еще сказать, что человек " есть " музыка, а не человек " в " музыке. Музыка не о человеке, а о самом человеке. Терапевт относится к пациенту, поскольку музыкант ставит себя перед партитурой и пытается читать, интерпретировать музыку, записанную в его личности. На самом деле, бессознательное не имеет прямого контакта, но нуждается в символическом метафорическом посреднике, который «означает» (из значения) и раскрывает свою теневую сторону. Согласно юнгианскому рассуждению, существуют архетипические структуры, повторяющиеся во снах и распространенные в мифах, которые дают доступ к коллективному уровню человеческой психики. По словам Юнга, этот уровень остается здоровым даже у субъектов с психическими расстройствами. Таким образом, в рамках программы реабилитации мы можем возобновить диалог со здоровой частью человека, собираясь выйти на этот уровень. Архетип, сон, творческие образы нашего разума являются метафорическими посредниками нашего бессознательного, и терапевт должен знать, как вызывать и захватывать образы и соответствующее им эмоциональное содержание, которое музыка генерирует в процессе музыкальной терапии. Использование изображений и музыки позволяет действовать и представлять психические и эмоциональные процессы, которые сопровождают преобразующий путь к его эволюции. Нашим мыслям легче следовать за эмоцией, чем предшествовать ей, поэтому важно воздействовать на эмоциональное измерение. Музыкальная терапия относится к набору идей и практик, объединенных убеждением в том, что опыт со звуком при правильном руководстве может иметь профилактические, реабилитационные и лечебные функции, а также личный и профессиональный учебный ресурс. Одно из определений музыкальной терапии гласит: «Музыкальная терапия означает использование активных музыкальных переживаний (в которых музыка создается путем культивирования творческого выражения личности или группы с точки зрения социализации общения) или« пассивной »(в которой музыка преобладает прослушивание или принятие ритмико-музыкальных стимулов). Этот опыт направлен на восстановление, повторную социализацию, социальную интеграцию людей, взрослых или детей, страдающих от различных типов инвалидности, которые ограничивают их отношения в отношениях и социальной жизни ». Основой музыкальной терапии является « межличностный процесс », основанный на отношениях, выраженных в самом процессе, через звук и музыку, которые основаны на звуко-музыкальной идентичности ( ISO ) человека или группы [1].

Я благодарю Джакомо Кассано, музыканта и музыкального терапевта за теоретическую информацию и за практический опыт музыкальной терапии.

[1] ISO: концепция, придуманная О. Р. Бенензоном, которая представляет индивидуальную музыкальную звуковую историю субъекта («архетип»), которая берет свое начало с пренатального периода (а затем и натального) на уровне глобальных восприятий и ощущений и становится неотъемлемой частью процесса роста.